Elena Kamburova is 'n bekende Sowjet en later Russiese sangeres. Die kunstenaar het groot gewildheid verwerf in die 1970's van die XX eeu. In 1995 is sy bekroon met die titel van People's Artist of the Russian Federation.
Elena Kamburova: Kinderjare en jeug
Die kunstenaar is gebore op 11 Julie 1940 in die stad Stalinsk (vandag Novokuznetsk, Kemerovo-streek) in die familie van 'n ingenieur en 'n pediater. Na 'n ruk het haar gesin na Khmelnitsky (destyds - Proskurov) in die Oekraïense SSR verhuis, waar sy lank gewoon het.
Daar kan nie gesê word dat die meisie van kleins af gedroom het van 'n groot verhoog nie. Omdat sy klein was, het sy haarself nie op die verhoog beproef nie en eers in die graad 9 het sy die eerste keer by 'n skoolaand opgetree. Soos die sanger erken het, was dit ’n ware “mislukking”.
Die meisie het besluit om direk vanaf die gehoor op die verhoog te gaan, dans, deur die gehoor gegaan en op die verhoog gegaan om te sing. Alles het egter nie volgens plan verloop nie. Selfs in die saal, tydens die dans, het klein Lena gestruikel en geval, skaars deurgebreek na die verhoog, nie in staat om te sing nie. In trane het die meisie by die skool weggehardloop sonder om eers haar buiteklere uit die klerekas te haal.
Teen die einde van die skoolprogram wou sy egter haar lewe met kreatiwiteit verbind. Maar sy het nie soseer in musiek as in toneelspel belanggestel nie. Daar was 'n begeerte om die teaterinstituut te betree, maar Lena was nie vol vertroue in haar vermoëns nie. As gevolg hiervan het ek besluit om 'n industriële instituut in Kiev te betree. Twee jaar later het die meisie besef dit was nie haar roeping nie. Sy het na Moskou verhuis om die beroemde teaterskool te betree. Schukin.
Kamburova het nie die teaterskool betree nie. Die rede was 'n baie helder ekspressiewe voorkoms, wat nie aan die vereistes van dramaturgie voldoen het nie. Daar was net twee uitweg – óf om terug te keer huis toe, óf om in Moskou te bly en nuwe uitweg te soek. Die meisie het die tweede gekies en werk by 'n konstruksieterrein gekry. 'N Jaar later het sy die sirkusskool betree, en toe - by GITIS Lunacharsky, in die rigting van "Variety Directing".
Musikale vorming
Selfs by die skool het die onderwyser vir die meisie die komposisies van Novella Matveeva gewys en gesê dat, na haar mening, hierdie koorstyl baie geskik sou wees vir die meisie. Dit het die verdere lot van Elena bepaal. Dit was met die liedjie Matveeva dat Kamburova die eerste keer as 'n kunstenaar op die verhoog verskyn het. Die liedjie "What a big wind" het 'n ware "wind of change" geword in die lewe van 'n jong meisie.
In die 1960's was daar 'n aansienlike toename in belangstelling in poësie in die USSR. Kamburova was baie lief vir poësie. Daarom, op soek na 'n repertorium vir 'n volgende uitvoering op die verhoog, het sy heelwat aandag aan die verse van die komposisie gegee. Matveeva, Okudzhava - die ernstige temas inherent aan hul gedigte was atipies vir popliedjies van daardie tyd.
Kamburova het egter besluit om oor die innerlike danksy musiek te praat. Die meisie is veral in musiek aangetrokke deur die kombinasie van gedigte en melodie tot 'n enkele baie emosionele geheel.
Binnekort ontmoet die meisie Larisa Kritskaya. Sy was 'n uitstekende komponis en was, soos Elena, passievol oor poësie. Saam het hulle deur talle boeke geblaai op soek na nuwe gedigte.
Die resultaat van hierdie soektog was 'n versameling Kretenzer liedjies. Dit gebruik vokale dele met gedigte van baie digters. Dit was te danke aan Kritskaya Kamburova dat die eerste plaat in 1970 vrygestel is. Dit bevat 'n aansienlike aantal gedigte van baie skrywers - Levitansky en ander.
Liedjies gebaseer op gedigte van bekende digters
In die nuwe dekade het Elena Kamburova saam met Mikael Tariverdiev begin werk, wat nuwe musiek vir die kunstenaar geskryf het. Onder die liedjies verskyn "Ek is so 'n boom ...", wat 'n ware kenmerk van die sanger geword het. Die kunstenaar se werk is beïnvloed deur skrywers soos Tvardovsky, selfs Hemingway.
Hier is die onderwerpe van oorlog en menslikheid aangeraak. Maar een kenmerkende kenmerk van Kamburova se werk was die tema van menseregte. Die reg op lewe, die reg op vrede, die reg op liefde. Die burgeroorlog is vir haar nie heldhaftigheid of patriotisme nie, maar tragedie. 'n Regte menslike tragedie. Met haar kenmerkende melancholie het Elena hierdie onderwerp breedvoerig aangeraak.
Terselfdertyd met die vrystelling van die eerste skyf is die film "Monologue" vrygestel, wat 'n opname van die sanger se konsertoptrede was. Daarna het haar gewildheid onder die mense aansienlik toegeneem. In 1975 het Kamburova met die komponis Vladimir Dashkevich begin saamwerk, wat manjifieke dramatiese verwerkings geskep het.
As 'n poëtiese basis was daar gedigte van Mayakovsky, Akhmatova, Blok. Die liedjies was treffend in hul melancholie en penetrasie. Dek die temas van 'n persoon se lot - tragies, maar buitengewoon, hulle het die stemming aan die luisteraar oorgedra deur 'n unieke simbiose van musiek, poësie en vokale uitvoering.
Die gewildheid van die sangeres Elena Kamburova
In die 1970's was sommige digters op die sogenaamde "swartlys". Openbare uitvoering van hul werk kan deur die wet strafbaar wees. Baie kunstenaars het dit laat vaar en die gedigte van bekende skrywers met ander werke begin vervang. Kamburova het anders opgetree. Toe sy gepraat het, het sy die regte skrywers by fiktiewe name genoem. So, Gumilyov, volgens haar weergawe, het Grant geword.
Dit is nie verbasend dat die sanger ongelooflike gewildheid onder die kreatiewe intelligentsia verwerf het nie. Sy het gedoen wat baie nie gewaag het nie. Daarom was haar werk letterlik gevul met die gees van vryheid en menseregte. Saam met haar musiek het poësie 'n nuwe reg op lewe gekry, ten spyte van bestaande verbodsbepalings.
In die 1970's en 1980's het die sanger voortgegaan om nuwe versamelings in samewerking met bekende komponiste vry te stel. As basis, soos voorheen, het die sanger die gedigte van bekende digters geneem - Mayakovsky, Tsvetaeva, Tyutchev en ander.
'n Baie interessante weergawe het in 1986 verskyn. "Laat stilte val" is 'n reeks liedjies wat in chronologiese volgorde gerangskik is en die stadiums van die land se historiese ontwikkeling onthul het. Daar was ook volksliedjies, en treffers, en komposisies oor die tema van geskiedenis.
En vandag gee die sanger konserte in verskillende stede van Rusland en in die buiteland met liedjies van die afgelope jare. Haar talent word ook veral in Duitsland, die VSA, Groot-Brittanje en 'n aantal ander lande waardeer. Haar werk word ook gekenmerk deur die gebruik van poësie en verskeie buitelandse skrywers. Maar een ding verenig die gedigte – liefde vir 'n mens en redenering oor sy lot onder verskillende omstandighede.
