Evgeniy Stankovych is 'n onderwyser, musikant, Sowjet en Oekraïens komponis. Evgeniy is 'n sentrale figuur in moderne musiek van sy geboorteland. Hy het 'n ongelooflike aantal simfonieë, operas, ballette, asook 'n indrukwekkende aantal musiekwerke wat vandag in films en TV-reekse gehoor word.
Kinderjare en tienerjare van Evgeniy Stankovych
Yevgeny Stankovych se geboortedatum is 19 September 1942. Hy kom van die klein provinsiale dorpie Svalyava (Transkarpate-streek). Evgeniy se ouers het niks met kreatiwiteit te doen gehad nie - hulle het in die onderwysveld gewerk.
Toe die ouers agterkom dat hul seun aangetrokke is tot musiek, het hulle hom by 'n musiekskool ingeskryf. Op die ouderdom van 10 het hy begin leer om die knoppie trekklavier te speel.
Later het hy voortgegaan om sy kennis te verbeter, maar reeds by die musiekskool in die stad Uzhgorod. Hy het in die klas van komponis en musikant Stepan Marton gestudeer. Na 'n geruime tyd, Evgeniy oorgeplaas na tjellis J. Basel.
Terwyl hy aan 'n musiekskool gestudeer het, het Evgeniy besef dat hy aangetrokke was tot improvisasie. Hy het die basiese beginsels van die samestelling van musiekwerke onder die streng leiding van Adam Soltis by die Lysenko-konservatorium (Lvov) geleer.
Hy het slegs ses maande aan die Lviv-konservatorium gestudeer – hy is in die weermag opgeneem. Nadat hy sy skuld aan sy vaderland terugbetaal het, gaan Evgeniy voort om sy musikale kennis te slyp, maar by die Konservatorium van die stad Kiev. Stankovych het in B. Lyatoshinsky se klas beland. Die onderwyser het Evgeny geleer om eerlik te wees, nie net in sy optrede nie, maar ook in kuns.
Na die dood van die onderwyser, in 1968, verhuis die toekomstige komponis na die klas van M. Skoryk. Laasgenoemde het Evgeniy 'n uitstekende skool van professionaliteit gegee.
Werk in die publikasie "Musical Ukraine"
In die vroeë 70's van die vorige eeu het hy aan die konservatorium gegradueer. Evgeniy het vinnig 'n werk gekry - hy het hom gevestig as 'n musiekredakteur vir die Musical Ukraine-publikasie. Stankovic het hierdie pos tot 77 beklee.
Na 'n ruk het Evgeniy die pos van adjunkhoof van die Kyiv-organisasie van die Unie van Komponiste van Oekraïne geneem. In die middel van die 80's is hy verkies tot sekretaris van die administrasie van die Unie van Komponiste van Oekraïne. Hy was van 1990 tot 1993 die hoof van die departement.
Sedert die laat 80's het hy sy onderwysloopbaan begin. Hy het studente by die Kyiv Tchaikovsky Konservatorium onderrig. Evgeniy het tot die rang van professor gestyg, sowel as hoof van die komposisieafdeling van die Nasionale Musiekakademie van Oekraïne. P. Tsjaikofski.
Die kreatiewe pad van Evgeniy Stankovych
Evgeniy Stankovych het tydens sy studentejare sy eerste ernstige musiekwerke begin skryf. Hy het met verskillende musiekgenres gewerk, maar bowenal het hy daarvan gehou om in die simfoniese en musiekteatergenres te skep. Nadat hy sy eerste werke geskryf het, begin hy oor homself praat as 'n maestro van groot dramatiese talent.
Die maestro se keurige komposisietegniek, ideale polifoniese tekstuur en sensuele lirieke vervoer luisteraars na die bloeityd van die Barok. Evgeniy se kreatiwiteit is oorspronklik en sensueel. Hy presteer daarin om emosies van vryheid, gladde vorms en perfekte tegniese vaardigheid oor te dra.
Hy het aan groot en kamerwerke gewerk. Die operas “When Ferns Bloom” en “Rustici” verdien spesiale aandag. Ballette: "Prinses Olga", "Prometheus", "Nicht van Mei", "Nich voor Kersfees", "Vikings", "Volodar tot Boristhenes". Simfonie nr. 3 “Ek word ferm” volgens die woorde van die Oekraïense digter Pavel Tichina.
Musikale begeleiding vir films: "The Legend of Princess Olga", "Yaroslav the Wise", "Roksolana", "Izgoy".
Evgeniy het nie geskroom vir "seer onderwerpe" vir die Oekraïense mense nie. In sy werke het hy verskeie datums uitgelig wat elke inwoner van Oekraïne moet onthou. Hy het “Panahida vir diegene wat van honger gesterf het” opgedra aan die slagoffers van die Holodomor, “Kaddish Requiem” aan die slagoffers van Babyn Yar, “Singing of Sorrow”, “Music of the Rudovy Forest” aan die slagoffers van die Tsjernobil-tragedie.
Musikale werke
Die eerste simfonie Sinfonia larga vir 15 strykinstrumente verdien spesiale aandag. Die werk is in 1973 geskryf. Die eerste simfonie is interessant omdat dit 'n seldsame geval is van 'n gelyktydige siklus teen 'n stadige tempo. Sy word onderskei deur haar filosofiese refleksies. In hierdie werk het Evgeniy homself as 'n briljante polyfonis geopenbaar. Maar die Tweede Simfonie is gevul met konflikte, pyn en trane. Stankovic het simfonieë gekomponeer onder die indruk van die omvang van die hartseer van die Tweede Wêreldoorlog.
In die 76ste jaar van die vorige eeu is die maestro se repertorium aangevul met die Derde Simfonie ("I Am Hardening"). Die rykdom van beelde, komposisionele oplossings, ryk musiekdrama is die belangrikste verskille tussen die Derde Simfonie en die vorige twee.
’n Jaar later het hy aan aanhangers van sy werk die Vierde Simfonie (Sinfonia lirica) aangebied, wat van begin tot einde versadig is met lirieke. Die Vyfde Simfonie (“Simfonie van Pastorale”) is ’n ideale verhaal oor die mens en die natuur, asook die mens se plek daarin.
Hy werk nie net aan ernstige musiekwerke nie, maar wend hom ook tot kamerkreatiewe uitsprake. Miniatuur laat die maestro toe om die hele spektrum van emosies in een werk te openbaar, beelde te verlig en met die hulp van ware professionaliteit ideale musiekwerke te skep.
Kreatiewe bydrae van Evgeniy Stankovych tot die ontwikkeling van musiekteater
Die komponis het 'n onmiskenbare bydrae gelewer tot die ontwikkeling van die Oekraïense musiekteater. Aan die einde van die 70's het hy aanhangers van sy werk die volksopera "When Ferns Bloom" aangebied. In die musiekwerk het die maestro 'n aantal genre-, alledaagse en rituele tonele in musikale taal beskryf.
Jy kan nie die ballette "Olga" en "Prometheus" ignoreer nie. Historiese gebeurtenisse, uiteenlopende beelde en intriges het ideale grond vir die skepping van musiekwerke geword.
Die werke van die Oekraïense komponis word gehoor by die beste Europese lokale, sowel as by lokale in Amerika en Kanada. In die vroeë 90's het hy 'n lid van die jurie van die Internasionale Fees van Kontemporêre Musiek in een van die stede van Kanada geword.
In die middel 90's het hy 'n uitnodiging van Switserland ontvang. Eugene was die komponis in residensie van die kanton Bern. Hy is die wenner van baie Europese kompetisies en feeste.
Evgeniy Stankovych: Besonderhede van sy persoonlike lewe
Hy het sy toekomstige vrou Tamara ontmoet toe sy skaars 15 jaar oud was. 'N Paar jaar later het Eugene aan die meisie voorgestel, en sy het sy vrou geword.
Ten tyde van hul kennismaking was Tamara 'n student aan die musiekskool in die stad Mukachevo. Etlike jare van hofmakery het gelei tot die skepping van 'n sterk huwelik. Tatiana en Evgeniy Stankovych is al meer as 40 jaar saam.
Tamara het haar man altyd in alles ondersteun. Die vrou het hom ná die weermag ingewag, hom aangemoedig wanneer hy tou opgegooi het en altyd geglo dat haar man ’n genie is.
Die egpaar het 'n seun en 'n dogter gehad, wat ook in die voetspore van hul beroemde pa gevolg het. Seun speel in die orkes
Operahuis, hy is 'n violis. Gegradueer aan die Kyiv Konservatorium. My dogter het ook aan die konservatorium gegradueer.
Sy het 'n geruime tyd in Kanada gewoon, maar 'n paar jaar gelede na Kiev verhuis.
Evgeniy Stankovych op die oomblik
Evgeniy gaan voort om musiekwerke te komponeer. In 2003 skryf hy die musiekbegeleiding vir die reeks "Roksolana". ’n Jaar later het hy die orkeswerk “Sinfonietta vir vier horings en strykorkes” aangebied. Gedurende dieselfde tydperk is nog verskeie kamerwerke aangebied.
In 2010 het 'n aanbieding van sy ballet "The Lord of Borysthenes" plaasgevind. In 2016 het hy 'n orkesstuk, Tjellokonsert nr. 2, gekomponeer. Die nuwe items is hartlik ontvang deur aanhangers van klassieke musiek.
In 2021 het die volgende Internasionale Instrumentele Kompetisie van Evgeniy Stankovych begin. Dit moet einde Mei 2021 plaasvind. Soliste en groepe van regoor die wêreld, tot 32 jaar oud, kan aan die kompetisie deelneem. Die kompetisie sal in 4 afsonderlike groepe verdeel word gebaseer op die samestelling van die instrumente. Neem asseblief kennis dat die geleentheid op afstand gehou sal word.
