Glenn Hughes is die afgod van miljoene. Nie een rockmusikant kon nog sulke oorspronklike musiek skep wat verskeie musikale genres op een slag harmonieus kombineer nie. Glenn het prominent geword deur in verskeie kultusgroepe te werk.
Kinderjare en jeugdiges
Hy is in Cannock, Staffordshire, gebore. My pa en ma was baie gelowige mense. Daarom het hulle die seun gestuur om by 'n Katolieke opvoedkundige instelling te studeer.
Glenn het nooit sy ouers met goeie punte in sy dagboek behaag nie. Maar in ’n Katolieke skool het hy die liefde van sy lewe gehad – hy het in musiek begin belangstel. Hughes was vaardig in die speel van verskeie musiekinstrumente. Nadat hy die legendariese Fab Four sien optree het, wou hy leer hoe om kitaar te speel. Dit het hom ses maande geneem om te leer hoe om op 'n professionele vlak te speel.
Die kunstenaar het nog 'n jeugdige stokperdjie gehad - hy was mal oor sokker, en was selfs deel van die skoolspan. Saam met die res van die deelnemers het hy aan sportkompetisies deelgeneem. Gou het musiek sport vervang, en daarom was sokker op die agtergrond.
As tiener het Glenn verskeie hoërskole verander. Hy het nooit daarin geslaag om 'n hoërskool diploma te behaal nie. Aangesien hy byna al sy tyd aan repetisies deurgebring het.
Verbasend genoeg het ma en pa nie Glenn se droom weggeneem nie. Hulle het altyd hul seun ondersteun en 'n blinde oog vir baie dinge gedraai. Selfs toe Hughes uit die skool geskop is, het hulle nie hul rug op hom gekeer nie.
Die kreatiewe pad en musiek van Glenn Hughes
Selfs in sy jeug het hy gereeld geluister na plate van legendariese groepe wat bekend geword het vir die skep van rockkomposisies. ’n Talentvolle musikant wou ontwikkel. Kort voor lank is hy ingeskryf by die Hooker Lees-groep, en toe in die The News-span. In die laat 1960's het hy die besluit geneem dat hy eksklusief baskitaar wil speel. Toe het hy by die geledere van die Finders Keepers-span aangesluit. Die kinders het in klein groepies opgetree. As deel van die laaste span het hy selfs daarin geslaag om een enkelsnit op te neem.
Glenn het sy eerste groot gewildheid verwerf danksy sy werk in die Trapeze-groep. Die span het verskeie ateljee-LP's vrygestel. Tydens die promosie van You are the Music is hy 'n aanbod deur soliste van die Deep Purple-kollektief gestuur.
In die vroeë 1970's het hy deel geword van die legendariese Deep Purple-kollektief. Ten tyde van Hughes se inskrywing het Ian Gillan en baskitaarspeler Roger Glover die groep verlaat. In die middel-1970's het die oorblywende lede van die groep die LP Burn aangebied. Dit word steeds as 'n klassieke van Deep Purple se diskografie beskou.
Met die koms van Glenn was funk, en toe rock, duidelik hoorbaar in die groep se snitte. Die ouens het deur die wêreld getoer, aan gesogte feeste deelgeneem en 'n aansienlike hoeveelheid tyd in 'n opname-ateljee deurgebring.
Ten spyte van die feit dat die musikante byna 24 uur per dag onder dieselfde dak was, het die span nooit normale verhoudings gehad nie. Dit is alles te blameer vir die misbruik van alkohol en dwelms deur Tommy Bolin en Glenn Hughes. Die musikante het gedurig gestry. Gou kon David Coverdale dit nie verduur nie en het die projek verlaat. Die groep het opgehou om te bestaan.
Solo-loopbaan van musikant Glenn Hughes
Sedert 1976 het Glenn solo opgetree. Die musikant behandel al vir 'n lang 15 jaar 'n ernstige vorm van dwelmverslawing. Hy het daarin geslaag om verskeie langspeelplate vry te stel, maar almal het nie by musiekliefhebbers aanklank gevind nie. Selfs meer dikwels kon hy gesien word as 'n gasmusikant en sanger.
Rondom hierdie tydperk het hy 'n gesamentlike komposisie saam met Tony Iommi van Black Sabbath aangebied. Die musikante het saamgewerk om Hughes se eerste solo-album te skep. Gevolglik is die versameling in die middel-1980's vrygestel en is hartlik deur aanhangers ontvang.
Hughes en Tommy het ware vriende geword. Van daardie oomblik af het hulle gesamentlike projekte geskep, en ook blink snitte geskryf. Die resultaat van vriendskap was die aanbieding van die album The 1996 DEP Session.
Die bekende persoonlikheid het kommersiële opstyg nadat hy saam met The KLF gewerk het. As deel van hierdie groep het hy die enkelsnit America What Time Is Love? opgevoer. Dit is toe dat die titel "Voice of Rock" aan hom toegeken is. Aanhangers het hul afgod vir sy sondes vergewe, en hy was aan die bopunt van die musiekblyspel Olympus.
Gedurende die 1990's het die kunstenaar nie vergeet om sy diskografie met solo-plate aan te vul nie. Hy het in die vroeë 2000's met musikale genres en klanke begin "speel".
Besonderhede van die musikant se persoonlike lewe
Hughes is deur meisies aanbid. Hy het nie net vroue met sy stem gelok nie. In sy jeug was hy 'n baie aantreklike ou met 'n unieke sin vir humor. Die rocker het baie vriendinne gehad. Van tyd tot tyd herroep hy sy jeug en wys foto's met bekoorlike skoonhede op sosiale netwerke.
Die eerste vrou van die musikant was Karen Ulibarri. Die egpaar het vir 'n bietjie meer as 10 jaar in die wêreld gewoon. Hulle paaie van wedersydse wil geskei. In die vroeë 2000's het dit bekend geword dat hy weer gaan trou. Hierdie keer het Gabrielle Lynn Dotson sy uitverkore een geword. Die gesin het nooit kinders gehad nie, maar daar is baie troeteldiere. Terloops, Glenn en Gabriel skenk geld vir die instandhouding van hawelose diere.
Interessante feite oor die musikant
- Hy is vernoem na Glenn Miller (leier van een van die beste jazz-orkeste ter wêreld).
- Tydens die opname van die Come Taste the Band LP, het die kunstenaar van München, waar die opnameateljee geleë was, gevlieg, die tuiste van Engeland.
- Baie het verlief geraak op die sanger vir die herkenbare en unieke timbre van sy stem.
- Passie vir musiek het nog altyd die eerste plek in die hart van die rocker ingeneem. En dan eers vroue, alkohol en dwelms.
- Sy gunsteling kunstenaar is Stevie Wonder.
Glenn Hughes tans
Glenn verlaat nie die verhoog nie. Hy toer solo en saam met groepe waarin hy voorheen die plek van 'n musikant en sanger ingeneem het. Hughes ignoreer nie feeste en gewilde rock-geleenthede nie.
Sedert 2009 tree Glenn saam met die Black Country Communion op en voer hy die onsterflike snitte van Joe Bonamassa op. Hy gaan ook voort om saam te werk met kollegas van die Deep Purple-groep. In 2006 het hy saam met Joe Lynn Turner aan die album Made in Moscow gewerk. Die versameling is in Moskou opgeneem.
Die volgende vrystelling van die musikant in samewerking met The Dead Daisies was veronderstel om in 2020 vrygestel te word. Maar die aanbieding van die vyfde ateljee-album is na 2021 uitgestel. Op 22 Januarie 2021 kon aanhangers die snitte van die Holy Ground LP geniet. Gesaghebbende kritici het opgemerk dat hierdie versameling onwrikbare krag uitstraal wat selfs die mees ywerige rock-aanhangers nie onverskillig sal laat nie. Die langspeelplaat was boaan 11 snitte.
